田中直基 クリエイティブラボ

講座について

2022年のTCCグランプリを受賞、また、言葉、デザイン、テクノロジーなどメディアを問わず、課題解決に取り組んでいる田中直基氏が講師を務める新講座「田中直基クリエイティブラボ」を開催いたします。サブタイトルとして、「どんな課題も柔軟に楽しく解決するネクスト・クリエイティブ・ディレクター養成講座」としています。

何かのスペシャリストになることを否定しているわけではありませんが、アウトプットの形やメディアの枠組みにとらわれることなく課題に応じて、柔軟な思考で打ち手を繰り出していくための考え方と方法論を講義＋実践的な課題演習を通じて学んでいきます。

全10回の講義テーマ

こんな方にお勧め

コピーライター、プランナー、デザイナー、ディレクターなど若手クリエイター全般に特にお勧めですがクリエイティブの実務経験や広告関連業界に勤めているかどうかは問いません。
これからの時代の新しいクリエイターとしての発想法と企画法を学びたい方すべて大歓迎です。

例えば、こんな悩みを感じたことがある方にもおすすめです。
"枠にとらわれず、新しい広告をつくりたい"
"デジタルやテクノロジーに興味はあるが、どう始めていいか分からない"
"コピーやCMが好きだけど、新しい作り方に挑戦してみたい"

講師紹介

田中 直基氏
Dentsu Lab Tokyo ／ Dentsu Zero
クリエイティブ・ディレクター ／ コピーライター 1979年生まれ。上智大学大学院理工学研究科卒業後、4年の営業局勤務を経て、クリエイティブ局へ。クリエイティブディレクター、コピーライターとして、言葉、映像、デザイン、テクノロジーなど、課題に適した手段でニュートラルに企画し、世の中や企業のさまざまな課題を解決している。主な仕事に、TOKYO2020パラリンピック開会式"PARAde of ATHLETES"、AI監視社会から逃れるカモフラージュ「UNLABELED」、「マツコロイド」、Eテレ「デザインあ」、サントリー「話そう。」、「人生には、飲食店がいる。」、パートナーエージェント「ドロンジョとブラックジャック」、YouTube「好きなことで、生きていく。」など。主な受賞歴に、TCC賞グランプリ、ADC賞、ACC賞、Cannes Lions、D&AD、LIA、NY ADC、ADFEST、文化庁メディア芸術祭審査員特別作品賞、グッドデザイン賞など。

今、広告クリエイティブの世界は、大きな変化の真っ只中にあると思います。
半世紀続いた「新聞、TVという枠の中で最上の伝え方をつくる」という時代から、「枠というルールから解放され、最上の伝え方を"新たに"つくる」時代へと変化しています。戦場が変われば当然戦い方も変わりますし、選択肢が広がれば考えることは増えるわけで。なんだか大変で難しくなったように感じます。

でも、僕は、企画をする人間にとってその本質は変わらないと思っています。言葉や映像を作るときの視点の見つけ方、企画の見つけ方はそのままでいい。当たり前ですけど、言葉とアイディエーション、ストーリーテリングは超必須スキルです。そのスキルに新たな道具や新たなメディアを掛け算していくんです。むしろ面白い時代です。

僕のクリエイティブとしてのキャリアは、いわゆる花道ではありませんでした。
初期配属は営業。4年間の営業勤務の後、コピーライター、CMプランナーの名刺を持ちましたが、地上波や新聞15段のようなキラキラした枠ではなく、ひたすらバナーを作ったり、説明動画を作ったり、小枠のコピーを考えたり。逆にそんな環境だったからこそ、枠にこだわることなく、新しい表現を作っていきました。WEBやSNSという舞台で自分でコンテンツを作るようになり、テレビ番組やインスタレーション、昨年はオリパラの会場演出やパラリンピック開会式の企画演出などを行いました。一方、TVや新聞でももちろん新しい表現にトライしています。枠や型がないから、どんな課題でも対応できる。課題に合わせて、いろんな手業を繰り出すことができるニュートラルクリエイティブです。

課題や外的要因が劇的に変化したり、そもそも明確なブリーフィンングがない、これからのクリエイティブ人には、そんなやり方が必要のような気がします。

今まで、あまり自分のやってきたことを体系化したり、誰かに伝授したりなどはしたことがありませんでしたが、今回宣伝会議さんからこのような機会をいただき、また自分自身もかつて宣伝会議に通い、そこでたくさんの仲間や師を見つけたことが今の自分に生きているので、恩返しも兼ねて、やってみようと思いました。目指したいのは、大学のゼミや研究室のような場所です。一緒に新しいクリエイティブの方法論を探求する場所。また、一つの正解を一方的に教えるのではなく、考え話し合い、議論しながら正解を見つけていくような場所。あと、受講者同士で仕事が生まれたり、人間関係が続くような場所。なるべく「生」な講座にしたいです。オンラインより対面がいいですね。解像度が違うので。僕にとってはこのラボ自体も手探りで実験です。温かい目でおつき合いください。どうぞ、よろしくお願いします。

2023年の初めに。　田中直基

【ゲスト講師】
栗田　雅俊氏
電通　クリエーティブディレクター／コピーライター／CMプランナー
主な仕事に、宝くじBINGO5、カップヌードル、サントリー「話そう。」、パートナーエージェント「ドロンジョとブラックジャック」、デカビタC「元気すぎるご当地キャラ」、カシワバラ「大規模修繕な人々」、Netflix「リラックマとカオルさん」など。TCC賞など受賞。

【ゲスト講師】
公文 悠人氏
BASSDRUM　Tech Director
1984年福岡生まれ。慶應義塾大学大学院メディアデザイン研究科修了後、2011年より博報堂アイスタジオに在籍し、3年程サーバーサイドのエンジニアとしてコーポレート/キャンペーン/コミュニティーサイト構築を経験。 2014年からは、R&D部署にてハードウェアエンジニアとして、様々なプロダクト開発や屋外インスタレーションの制作に携わる。IPA未踏IT人材発掘·育成事業スーパークリエータ（2009年）。2018年9月より、BASSDRUMに参画。

【ゲスト講師】
加我 俊介氏
電通　クリエイティブディレクター
外資系コンサルティングファーム(朝日アーサーアンダーセン)、ADKを経て、2012年電通入社。表現開発に加えて、マス広告にPRやプロモーション、話題拡散装置としてのOOHを組み合わせた統合的なコミュニケーションプランニングを得意とする。その他にも、音声ARを始めとするサービス開発、ドラマの企画・原案、展覧会や店舗の体験設計／企画プロデュースなど幅広い業務を担当。主な受賞歴は第60回ACCフィルム部門グランプリ他、ADFEST、AD STARS、CANNES LIONS、CRESTA、Epica、LIA、NY ADC、One Show、Spikes Asia、TIAA、広告電通賞、文化庁メディア芸術祭など。

【ゲスト講師】
村上 晋太郎氏
電通　Creative Technologist
2016年、電通に入社。大学時代に研究していた機械学習の知識を生かしながら、リサーチ、企画、プロトタイピング、提案、実施まで全てに携わる。スポーツ、音楽、出版などさまざまな分野で見つけた新しい化学反応を、プランニングに還元することを目指している。カンヌライオンズ、D&AD、ヤングスパイクスなど受賞。

【ゲスト講師】
小柳 祐介氏
電通　アートディレクター
東京藝術大学デザイン科、大学院でコマ撮りアニメを8年間研究後、2010年電通入社。アートディレクター。 プレ・アルスエレクトロニカ栄誉賞、文化庁メディア芸術祭推薦作品選出、CANNES LIONSシルバー、One show ゴールド、London International Awardsゴールド、The Clio Awardsシルバー、adfestゴールドなど　多数受賞。

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